使用R语言分析告示牌百强单曲榜上的歌曲特征

编者按：数据科学家Rosebud Anwuri使用R语言分析了告示牌百强单曲榜上的歌曲特征，以揭示过去60年来流行音乐的演变。

你从“年长者”那里最常听到的关于现代流行乐的看法是什么？一般来说是这个：“你们的音乐太吵了，缺乏内容。”他们喜欢谈论“古早”年代，有意义的歌曲，有灵魂的歌手，催人泪下的低音吉他。

这两者差别很大。然而，需要进行一些数据分析才能得出一般结论。作为千禧一代和数据科学家，我对此很感兴趣。“伟大”的音乐的标准真改变了那么多？是声音、歌词还是“消息”改变了？如果它们改变了，它们具体是如何改变的？

我将使用告示牌百强单曲榜（Billboard's Hot 100）和Spotify的API作为数据来源，仔细查看流行音乐在过去六十年来的变化，并找出现在的流行音乐和以前的不同之处。

我的方法

在本文中，我所说的“伟大音乐”指进入告示牌百强单曲榜的音乐。我在GitHub上找到了相应的数据集kevinschaich/billboard-top-100-lyrics。这一数据集中包含许多有趣的特征，例如情感（Sentiment）、迷雾指数（估计在第一遍阅读时理解文本所需的正式教育年限）、单词数、重复单词/词组数。 此外，Spotify的API提供了一个有趣的接口getaudiofeatures，其中提供了很多音乐特征，例如响度、乐器性（使用乐器的程度）、活力、现场性（现场是否有观众）、语音性、时长等。加上这些，我收集的1950年到2015年的告示牌百强单曲，总共有30项特征。

这些特征的描述可以在GitHub仓库的README文件和Spotify的API文档中查到，我也会在后文解释其中的部分特征。

我最初决定在这个项目中使用Python，某种程度上说，我确实用了Python。在我数据收集的第一次迭代的时候，我使用了Python的pandas和spotipy这两个库。

然而，随着项目的进行，我重新审视了我所用的方法，找到了一个更有趣的数据集。为此，我转而使用R来完成这一项目，主要是因为R提供的tidyr::gather()函数（用pandas合并数据真是让我心烦意乱）。

我用R和Python写的代码，以及我最终整理的数据集，均可通过GitHub访问：RosebudAnwuri/TheArtandScienceofData/The Making of Great Music 和我的其他项目相比，我在收集数据方面花的时间很少，这是因为，和我的其他项目不同，有人花时间准备了可以直接使用的数据集。我之所以分享整理的数据集，同样也是希望能为其他人提供方便。

让我们开始吧！

1. 六十年来的主要变化

通过聚类算法，我们可以根据歌曲的特征找到音乐家及其作品的相似性/聚类。

我们找到了两个艺术家聚类——弦乐爱好者（The String Lovers）和诗论家（The Poetics）。这两个名称的由来是影响聚类的最重要因素：乐器性（Instrumentalness）和语音性（Speechiness）。

弦乐爱好者的乐器性数值高，而语音性数值低。这意味着，这一阶段的艺术家相比语言，更倾向于乐器。

诗论家正好与此相反。

大部分弦乐爱好者出现在上世纪90年代前的百强榜上。

大部分诗论家出现在上世纪90年代后的百强榜上。

上世纪90年代看起来是一个关键时期。如我们所见，弦乐爱好者和诗论家这两个聚类在上世纪90年代几乎平分秋色。

2. 乐器使用下降主要是因为摇滚乐队不再流行

在上世纪60年代后期到21世纪早期，乐队极为流行，数量和单独的艺术家一样多。

在21世纪之前，对每一年而言，乐队数量越多，当年的平均乐器性的数值就越高。

然而，在21世纪以来，乐队数对乐器的使用基本上毫无影响。

除了两个离散值，从上图我们可以看到，乐队数和乐器使用没什么关系。这很有趣，因为正如我之前提到过的，在21世纪早期，乐队仍然很流行。

所以，发生了什么？

我相信你已经猜到了。乐队的类型变化了。

在上世纪90年代之前，大约60%的乐队是摇滚乐队——典型的摇滚乐队由一名主唱和一组乐器手组成。

然而，21世纪以来，摇滚乐队的百分比显著下降了，为流行乐队（Pop bands）腾出了空间，流行乐队通常完全由歌手组成，例如天命真女（Destiny's Child）、小野猫（Pussycat Dolls）、五美（Fifth Harmony）、单向（One Direction）。

3. 诗论家聚群的兴盛也许部分归因于嘻哈的兴起

除了语音值的提升（用词的增加），诗论家聚群使用复合词的几率是弦乐爱好者聚群的两倍以上（例如，Jay-Z喜欢用opulence而不是wealth），用词的音节数也更多。这让我们马上联想到了一种音乐流派：嘻哈（Hip-Hop）。

我们看到，嘻哈在上图的四项统计中均排第一，难怪嘻哈在上世纪90年代成为主流流行乐——和诗论家聚群的兴盛相呼应。

4. 尽管音乐风格大变，过去六十年流行歌曲的主题始终是爱情

我使用主题建模算法得出了这一结论。顾名思义，该算法搜索给定文本的主题。

在我们的例子中，文本为告示牌百强单曲的歌词。

让我们看看主题是如何随着年代而改变的：

乍看起来，主题和风格一样，都在上世纪90年代发生了交替。然而，让我们看看这两个主题（Topic 1和Topic 2）的具体内容：

我们看到，这两个主题其实大同小异。过去60年的百强单曲，大部分都是“Yeah, I love my baby”（耶！我爱我的宝贝！）

主要的差别在于，上世纪90年代之前的歌曲可能更“直接”一点，正如你在上图中看到的“gonna”（将要）。而上世纪90年代之后的歌曲看起来要间接一点，用“wanna”（想要）取代了“gonna”（将要）。

比较“安静”的流派在诗论家时代绝迹了

这多多少少确认了我们比以前更偏爱大声的音乐。

各个流派的平均响度

五个最安静的流派是——爵士（Jazz）、摇摆乐（Swing）、民谣（Folk）、蓝调（Blues）、迪斯科（Disco）。

在诗论家时代，这些流派在百强榜上绝迹了，除了爵士乐还靠Norah Jones勉强存活。

这些意味着什么？

总结一下：

上世纪90年代是流行音乐极其重要的时期。

今日流行乐的形态，与摇滚乐队的衰弱和嘻哈的兴起有很大关系。

过去六十年来，爱情是流行乐永恒的主题，不过不同时期的音乐对这一主题的演绎有一些微妙的不同。

是的，现代艺术家可能更大声，但这是因为我们有话要说 :)

奖励迈克尔·杰克逊，尽管主要活跃于上世纪80年代，属于诗论家聚群！他领先了时代！

结语

为了更好地演示这个项目的数据，我基于chart.js创建了一个面板

http://bit.ly/music-dashboard

目前我还没有做好移动端适配，所以推荐在电脑上使用。

现在这个面板有两个标签页，第一个艺术家标签页（Artist Dashboard）可以让你查看艺术家的歌曲特征的平均值。

第二个对比标签页（Comparison Dashboard）可以让你比较2-3位艺术家的歌曲特征。

我所说的诗论家时代正是当前的时代，因此如果我们有2016年到2018年的数据（特别是陷阱音乐的兴起），上面的有些见解可能会改变。不过，我认为大体上不会有太大的变动。

评测歌曲的“政治觉悟”（politically-aware）会很有意思。我可能会在Twitter上（@RosebudAnwuri）发布这一结果。

我在创建这个项目的时候获得了很多乐趣，我希望你阅读的时候也获得了同样的乐趣。